觸動導演的心：劇本寫作心得－分場大綱

▉在△中填的東西



△可能是填「氣圍、意境、角色性格、主旨」，角色性格會影響角色的動作，我們應試著想想要怎麼突顯角色的立體。



一個好的編劇在交代一個場次時，必須把前因後果交代清楚，例如：一場開車的戲，若只寫「司機開著車」，導演要怎麼拍？若換成司機第一天開車，顫顫驚驚，西裝畢挺，車子更是擦的亮晶晶，這不是更鮮明，更能解動導演的心。



若不把△盡情交代說明清楚，到時六十場的分場大綱，廢場刪一刪，可能只剩下十五場。這是分場大綱的重要，分場寫的清楚，劇本就好寫，戲就好發展下去。





▉該散文時要散文



編劇並不是平鋪直述，有時該散文時就要散文，使出來的文氣要能感動導演，拍出編劇原來的感覺，甚至更好，「編劇是必須"誘導"導演，把字裏行間轉化成鏡頭」，一齣戲，若「編劇是一度詮釋，那麼導演就是二度詮釋，剪接是三度詮釋，演員才是四度詮釋」(引用自黃英雄老師實體課堂)



因此，編劇必須在△中儘量詮釋！





▉分場之間的銜接要有調性的轉變



每一場戲要能說明時、空的轉變，例如：日本電影「混蛋：替開車的人想一想」，司機亞九經過六場戲後，時間已經過了半年，怎麼看出來的？由衣著、由環境的變化。而半年同時也意味亞九已經過了試驗，已不再是初入行的新手。調性的轉變讓戲更有起伏，不會太過平淡。





▉環扣



什麼時候該分場？在「混蛋：替開車的人想一想」裏頭，亞九鼻傷都還沒好，就急著去等酒店女子，充分表示亞九的急迫，也讓劇情緊湊，這是「環扣」的手法，一個問題解決，又放一個問題留下線索，環環相扣，每天都讓觀眾有新的期待。



環扣在電視劇中十分必要，電視劇也常以環扣手法來拉緊收視率。





▉為每一個角色設定衝突



「若小說是用文字堆砌的意識流，那麼電影就是用映象語言來代替」，例如：「麥迪遜之橋」中，女主角在雨中街頭猶豫要不要跟攝影師出走，手按在車門上的內心掙扎。這就是一種衝突。







28th Jul. 2006 by bigfool